토마스와 비보잉의 기술

재능 있는 비보이 토마스로부터 비보이의 예술과 창의성, 개성, 열정, 그리고 헌신의 중요성에 대해 배우세요.

"토마스와 비보잉의 기술" 

 

브레이크댄싱으로도 알려진 비보잉은 1970년대 초 뉴욕 브롱크스에서 시작된 댄스 스타일입니다. 그것은 힙합 음악의 박자에 맞춰 연주되는 스핀, 플립, 프리즈, 그리고 발놀림을 포함한 곡예와 운동의 조합을 포함합니다. 그리고 오늘 이 장면에서 가장 재능 있는 비보이 중 한 명은 다름 아닌 토마스입니다. 토마스는 10대 때부터 춤을 추었고 그 이후로 비보이 세계에서 무시할 수 없는 존재가 되었습니다. 그는 수많은 대회에 출전했고 2017년에 권위 있는 레드불 BC 원 월드 파이널을 포함하여 여러 타이틀을 획득했습니다. 하지만 그의 인상적인 업적 외에도, 토마스를 돋보이게 하는 것은 그의 독특한 스타일과 창의력입니다. 비보잉에 대한 그의 접근법에 대해 질문을 받았을 때, 토마스는 개성과 자기 표현의 중요성을 강조합니다. 그는 모든 댄서들이 그들만의 독특한 스타일과 개성을 가지고 있고, 그것이 그들의 움직임에 반영되어야 한다고 믿습니다.

 

토마스에게 비보잉은 가장 어려운 묘기를 부리거나 심사위원들에게 깊은 인상을 주는 것이 아니라 춤을 통해 이야기를 하고 메시지를 나누는 것입니다. 이것을 달성하기 위해, 토마스는 여러 가지 동작과 조합을 연습하고 실험하는데 몇 시간을 보냅니다. 그는 또한 음악, 예술, 그리고 그의 개인적인 경험과 같은 다양한 원천으로부터 영감을 얻습니다. 그에게 비보잉은 말로는 표현할 수 없는 방식으로 자신을 표현할 수 있게 해주는 예술의 한 형태입니다. 그렇다면, 토마스와 비보잉에 대한 그의 접근법으로부터 우리는 무엇을 배울 수 있을까요? 첫째, 창의성과 개성은 어떤 분야에서든 두각을 나타내는데 핵심적인 요소입니다. 여러분이 댄서, 음악가, 또는 기업가이든 간에, 여러분 자신의 독특한 스타일과 목소리를 찾는 것은 여러분이 자신을 차별화하고 영향을 미치도록 도울 수 있습니다. 두 번째로, 그 열정과 헌신은 어떤 기술을 마스터하는 데 필수적입니다. 토마스는 오늘날 그가 있는 곳에 도달하기 위해 수많은 시간의 연습과 노력을 들였고, 그의 성공은 그것에 대한 증거입니다. 결론적으로, 비보잉은 단순한 춤 스타일 그 이상입니다 - 그것은 자기 표현과 예술의 한 형태입니다. 그리고 토마스를 영감으로 삼아, 우리 모두는 그것을 분해하고 우리의 이야기를 전달하는 우리만의 독특한 방법을 찾기 위해 노력할 수 있습니다.